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文人画复兴的启示:《论文人画》

来源:网络 编辑: 时间:2021-06-22 12:03 阅读量:162

导读 :
《论文人画》一书是苏东天先生倾数十年心血精深研究,在古稀之年完成的文人画的最新学术成果,是至难至深至高的学术专著。在弘扬中华传统文化的今天,此书的出版无疑对传统文化的学习和研究,增强书画艺术家的文化底蕴会有很好的启示和促进作用。文人画,顾名

正文 :

《论文人画》一书是苏东天先生倾数十年心血精深研究,在古稀之年完成的文人画的最新学术成果,是至难至深至高的学术专著。在弘扬中华传统文化的今天,此书的出版无疑对传统文化的学习和研究,增强书画艺术家的文化底蕴会有很好的启示和促进作用。文人画,顾名思义,即为文人画或“士夫画”(士人画)。中华文化属于人本文化,文人画则属于文人中精英们创造的高等文化艺术;由于其融合了画家的人格、素养、理想及艺术情趣,并又将哲学、诗歌、书法、音乐及金石等与绘画予以密切结合,从而形成了中华民族独特的高尚艺术。因此,文人画从东晋登上文化艺术舞台之后,一千六百多年来,始终荣居着崇高的历史地位。纵观历史,一代代的文人画大家,无不是时代文化的巨匠,他们呕心沥血,为继承与弘扬传统文化,鞠躬尽瘁,死而后已,创造了一个又一个艺术高峰,引领着文人画艺术不断向前发展。

由于文人画这种独特的特质,因此对其研究,向来困难多多,凡有论者,亦多泛泛而谈,隔靴抓痒;而今天,人们认为文人画已趋消亡,研究它已无多大意义了。虽有人倡导文人画,实在不是件容易的事。古代那些精英文人,其学养之高深,成就之卓越,如今难觅其中,如王维、苏轼、徐渭等这样的大学问家、大诗人、大书画家,其人品、学养,艺术之高尚和超拔,还能再现吗?说实在,我们想踏入他们的文艺世界,由于人品、学养、天分之欠缺,难以望其项背,可望而不可及也。在当今传统文化已严重衰落的状况下,《论文人画》一书的问世,无疑使民族精英文化再次复兴而点燃了一盏希望之明灯。

《论文人画》一书,可说是苏东天一生学术成果的总结,全面而深刻地体现了他的品格、学养、志趣和学术观、艺术观。其所论,多为发前人所未发,论述重点突出,切中要害,以点带面,简明扼要,深入浅出。本书在学术研究方法论上有非常重要的特点:

一、将文人画发展置于民族文化史体系中,作全方位的考察和研究,在完全掌握了社会发展史之规律和特点的基础上,来研究文人画发生、发展的特殊性。如为论述文人画之表意性和写意性特点,他通过中华文化在上古彩陶文化时代的神话、太极八卦、彩陶纹样之研究,揭示了以人为本的象观、表意、写意等文化艺术特点,和运用毛笔、以线描手法在陶器上绘制意象图文的特点等,为民族传统文化艺术特色的形成和发展奠定了坚实的发展基础。

二、文人画是哲学化了的艺术,正如彩陶文化和太极八卦与“易理”关系密切一样。文人画为什么会在东晋时代产生、形成、兴起,与玄、佛哲学是密切相关的,而玄、佛哲学则是学术界最大的难题,古今能明其特质和基本理论的实在少有。为此,他倾注几十年的精力,研究玄学和佛学,终于弄得水落石出,透彻地把握了玄学和佛学的精神实质和基本理论。如他的专著《易老子与王弼注辨义》一书,解开了学术界至今尚未弄清的王弼玄学之本质特点,从而也弄清了魏晋文化思潮:“魏晋风度”和“清谈”特质,也就弄清了东晋时代士人书画艺术的历史原因和特点。而他著《和平与人道思想的实践者池田大作》一书中,则透彻地阐述佛法的特质和基本理论思想。

三、文人画是诗化了的艺术。“诗画结合”是盛唐诗佛和大画家王维的创造,他使文人画走向了成熟的历史。中华被誉称“诗礼之邦”,《诗经》这部经典奠定了民族诗歌艺术发展的基础。从苏东天的《诗经辨义》一书,我们可以明了其对“诗”研究之深入,为了揭开“诗”三百零五篇的真谛,他将历代释“诗”的著作都翻阅了一遍,结合西周时代的历史状况,终于弄清了历代误释的严重状况。“辨义”一书,将百分之六十的误释诗,一一作了重新诠释,还其真面目。他深谙佛学,所以容易理解王维诗画的艺术特色和成就,因此,论述精到。以诗、书、画求道、体道、悟道、达道的文人书画之理想和意趣,是从东晋开始创立,唐代王维等进一步予以发展深化。王维不仅将诗画结合,而且将诗、乐结合,使文人画走向了成熟。

四、文人画是人格化、书法化了的艺术。这是由于北宋苏轼等的大力提倡和推动,从而获得了弘扬。苏轼首先倡导学习王维的诗画有机结合的艺术风格:“诗中有画,画中有诗。”确立“诗画本一律”的理论,使文人画艺术诗化的特点得到了进一步的发展。他强调画的诗性之外,进而强调了人品、诗品与书品、画品的内在关系,明示诗、书、画的写意精神是人格和学养的外化,是诗如其人、书如其人、画如其人。这样,诗、书、画成了文人雅士抒情表意的雅事和游艺,书画不过是“诗之余”而已。由此而力排文人诗、书、画的功利性,贬低作家画和工匠画,功利性和创作自由性成了其不同特色分野的准则,文人画也因此成了中华民族传统文化的高等艺术。从此,在传统文化史上之地位被确立起来,形成了强大的艺术潮流和流派。至元代,其艺术水平达至巅峰;明清艺术水平虽转弱,而发展势头仍不减,亦不乏大家辈出;至现代发展虽已处末路,却还有“四大家”力扛文人画之鼎,使之屹立不倒,足见其生命力之强。

五、明代后期以徐渭为代表的大写意花鸟画的兴起,使文人写意画走向书法化、音乐化。清代中叶至近现代,随着金石学、碑学的兴起,文人画进一步将书法、金石密切地结合起来;不仅在笔墨中追求金石味、书法味,而且在形式风格上,也将诗、书、画、印互相结合,使艺术形式风格又为之大变。

《论文人画》这部书,可以说是苏东天献给当代中华文化振兴的及时雨,他不仅博古,而且通今;借古开今,才是他的目的。他不仅精通民族传统文化史,而且深谙西方文化史。并且又在书画艺术创作上,成就卓越,是名副其实的当今罕见的大学问家、大书画家。因此,他对文人画的研究和了解则更为深切,论述更显精到。如他对顾恺之、王维、苏轼、倪云林、董其昌、徐渭、八大、石涛等代表性的重要大家的学识素养、艺术理论、艺术特色和成就等论述,就较前人深刻、精到,醒人耳目,提升境界。读完此书,不仅使我们能清晰地了解文人画发展史,而且能较好地了解各代重要文人画大家的人生、品性、志趣、艺术特点和成就。由此,也能启示我们更好地了解中华民族传统文化的发展规律、特点和成就。总之,这是一本能启人智慧、增进学识素养、提升学人境界的好书。

杨 乘



附:《论文人画》序

中国文化有五宝:国学、国医、国画、国乐和国术。因为有此五宝,中华民族历五千年而不衰,成为唯一历史没有中断、人口最为众多的世界第一大民族。五宝相通,五宝互融。国画中有国学、国医、国乐与国术。

文章天下事。中国历代士人,以文章立名,韩柳、三苏莫不皆然。然而,能文又善画者少,能文善画又精于画论者,少之又少。今日捧读《论文人画》,确信东天先生为当今能文善画又精于画论之人。尤其难能可贵的是,东天先生事不避难,义不逃责,专论文人之画。善作画者,精于写心立意。文人作画,心意尤为深邃。所以,论画难,论文人画尤难。李东阳曾说:“予尝题柯仲敬《墨竹》曰:‘莫将画作论难易,刚道繁难简亦难,君看萧萧只数叶,满堂风雨不胜寒’。”论文人画之难,由此可见一般。

东天师出名门,幼受一代宗师潘天寿亲炙。画风颇得潘天寿、吴昌硕真传。他尤擅写梅画竹,曾以巨幅画作声震东瀛,获“富士美术奖”、“东洋哲学学术奖”。富士美术馆古梅坪植有“苏东天夫妇梅”,以为褒扬纪念。

苏东天书画双修,其书法镕铸古今,自成一家,既沉郁顿挫,又清新超逸,为当代书坛极品。

东天画论师承名师王朝闻、朱丹二教授,精通中国美术史,及中国哲学、诗学、史学。有《诗经辨义》、《诗经新释选》、《易老子与王弼注辨义》、《徐渭书画艺术》等著作行世。

《论文人画》是东天先生潜心几十年,集平生所学,奉献于世的一部画学力作。通览全书,可知作者学识宏富,善取精要,立论中肯高远,表述深入浅出。《论文人画》是东天先生炉火纯青之作,今世之瑰宝,张彦远《历代名画记》后,中国画论又一经典。

郁龙余

二〇一五年三月二十日

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